My "Emotion Watch" record of watching "Everyone is fighting their own worthless self" vol. 8 After the broadcast of episode 12 (final episode)
Following my thoughts on episode 11 written yesterday↑, I would like to write my thoughts on the final episode, episode 12, on note after re-watching it, while also avoiding spoilers. Please bear with me.(Contains spoilers below)
Episode 12 / Dong-man's "hardest time in his life"
Dong-man says that until his second year of university, his family was wealthy and they got along well. Seeing the siblings both aspiring to paths in literature (poet) and art (film director), and even though they bickered back and forth, somehowliving under the same roof and caring for each other made me feel likethere were remnants of those days when he was "carefree" and happy, just as Dong-man said. Dong-man unusually and immediately denies Eun-ha's words, "The time when your father's business failed and your parents passed away one after another was the 'hardest time in your life,' right?" And although Eun-ha doesn't know it,
we, the viewers, have already seen and know Dong-man's "hardest time in his life." That is precisely why Eun-ha's words, "You've never talked about it before, have you?" made
Dong-man's expression, as he hurriedly looked away and could only manage an awkward smile even to her, whom he trusted so much, pierce my heart even more.
Episode 12 / Neighborhood Secom
On the day Eun-ha's grandmother is discharged from the hospital after knee surgery,Dong-man and Jin-man go to pick her up by car. Later, while Jin-man is glaring at him in the same store, I remembered the scene where Dong-man meets Ma Jae-young and warns him, "There are guys who look down on a house just because there are only women there," "Eun-ha's house isn't just women," from the same writer Park Hae-young's "My Mister" (2018).
In that drama, in episode 10, Ji-an's (played by IU) grandmother enters a facility, andDong-hoon (played by Lee Sun-kyun), who lives in the neighborhood, carries the grandmother on his back to the taxi scene, and in episode 12, there is a scene where the two of them, who happened to be together on the way home from work, run into Dong-hoon's local friends in the neighborhood, and everyone walks her home saying, "The night road is dangerous."
(By the way, the episode 12 scene is said to be one of the scenes that writer Park herself particularly liked after watching the drama.) At this time, Dong-hoon's older brother Sang-hoon uses his neighborhood network to tell a junior who lives right near Ji-an's house,"Dong-hoon's subordinate lives here, so keep an eye out to make sure no weirdos come around," and the junior readily agrees, saying "It's an easy task" (see video below), and I thought that Dong-man and Jin-man, as brothers for Eun-ha, had become exactly that same"neighborhood Secom."
Episode 12 / The final role of the Emotion Watch
Dong-man speaks ill of Gyeong-se as if he had returned to episode 1, and is overheard by the person himself. Dong-man, who had a falling out with Gyeong-se after trading insults with him, who said, "Let's end this now,"decided that it would display "thrilled" anyway, but when he looked at the Emotion Watch, what was displayed there was "regret." In this drama, not only Dong-man and Eun-ha, but
the relationships between various pairs of people were depicted in great detail, I think. Starting withinseparable sibling and married relationships like Dong-man and Jin-man, and Gyeong-se and Hye-jin, as well asfamily relationships without blood ties like Mi-ran and Oh Jung-hee, and Eun-ha and her grandmother, as well asfriendships based on mutual trust like Dong-man and Jun-an, and Eun-ha and Mi-ran, and evenrelationships that should have had strong ties in the past but are now objects of jealousy and hatred like Dong-man and Gyeong-se, Eun-ha and Oh Jung-hee, and Eun-ha and Ma Jae-young. Both Dong-man and Eun-ha are tossed about by various human relationships in the play, and with the help of the Emotion Watch, they "name" their emotions. The two gradually become able to grasp their own emotions even without the Emotion Watch, and along with that, the number of appearances of the Emotion Watch decreases. In the midst of this,
the fact that the last thing Dong-man learned by looking at the Emotion Watch was the emotion of "regretting" cutting ties with Gyeong-se I thought was significant.It may be that what Dong-man couldn't articulate well even to himself until the very end was actually his own feelings toward Gyeong-se. People
tend to be unable to speak their true feelings or treat those close to them harshly. Dong-man says that he loves "Billy Elliot" and "Eternal Sunshine," and that "half of the movies I've seen in my life, I saw with Gyeong-se." For him, Gyeong-se must have surely been that kind of person.
Returning to the place where they had their falling out, Dong-man places his hands on the ground just as Gyeong-se did, looks up at his face from below, and while crying, says, "Let's be the same again." Playing in this scene was "Parallel Night (나란한 밤)," a song that had frequently played in scenes where Dong-man's true feelings were visible. This was also the song that played in the first episode when Dong-man, devastated by the immense gap that had formed between him and Gyeong-se at the wrap party for Gyeong-se's film, rode the bus home alone at night. "
나란하다" means "lined up," "parallel," or "even/aligned." With his directorial debut finally decided, this scene where he says, "I'll debut and reach the same level," might have been the night when Dong-man, who had been running desperately to catch up to Gyeong-se's ever-receding back, finally caught up to the point where his voice could reach his ears and stood shoulder to shoulder.
Episode 12 / A Fine Daughter
Even though she hated her mother so much, Eun-ha simultaneously held the conflicting emotion of "wanting to be acknowledged by her mother." I believe what saved her was the words of Oh Jung-hee, which reached Eun-ha by chance through Mi-ran's mouth: "My own daughter is "fine (근사하다)"." While "It's a good thing that child wasn't raised by me. She grew up splendidly" is certainly an overly irresponsible thing to say, from the viewer's perspective, one also has to agree that Eun-ha is who she is today because she wasn't raised by her. Eun-ha sublimated the experience of being "abandoned by a parent"—which would undoubtedly have a negative impact on a child's personality development—into the positive form of a script. Being praised by someone else when you aren't around carries more truth and reliability than being praised by the person right in front of you. And for Oh Jung-hee, who
is wearing high heels at any given time, "근사하다" (stylish, cool, wonderful) is the highest form of praise. Perhaps that is why Eun-ha shed tears, because she understood that.
Episode 12 / Is this an epilogue from here on?
I only realized it after rewatching, but while the episodes up to 11 were one hour long, episode 12 had a running time of one hour and 20 minutes. However, right at the one-hour mark, Dong-man reaches the crank-in of his long-awaited directorial debut. At the site of the safety and success prayer for the film, Dong-man gave a speech borrowing the words of his brother Jin-man. I think the narration by Jin-man that plays there is one of the messages the screenwriter put into this work.
"Every story is a scream that I exist. Existing so painfully, existing so sadly, existing so gloomily, existing so ridiculously, at most 100 years. Even though everything disappears in 100 years, to negate the doubt of whether the things that disappear really existed, I keep writing stories busily. If you have to write stories as long as you live, you might as well make them ridiculous. I couldn't do that, but you should (live) ridiculously."
Following these words, Jin-man's lecture, the conclusion of the search for Young-sil, Dong-man's slump, and even the preview, wrap party, and awards ceremony were depicted in a rush, but I felt that the crank-in of Dong-man's film, depicted along with Jin-man's narration mentioned earlier, was the ending of this work, and all the scenes that appear after that are like an epilogue.
The moment Dong-man, an "aspiring" film director who couldn't debut for 20 years, finally became a real film director felt like the perfect ending for this story.
Episode 12 / Who decides a person's title (Postscript)
In the scene I wrote about earlier that I felt was the “epilogue,” there is a scene that I couldn't quite digest and just watched without much thought both the first time I saw it and when I watched it again. That was the scene where Jin-man gives a lecture.
As a viewer, I was first curious about what would happen to Dong-man, who had finally started making his movie, and the story related to Jin-man that I was still curious about was, after all, the conclusion of the search for Young-sil. The scene where he says, “I was asked by a junior, so I had no choice but to appear as a poet,” had already appeared once before, so I didn't really understand the meaning of a similar scene appearing again at the end at first.
However, after I finished writing this note, I had an experience where I felt “unsettled” by words someone said to me. Then, the phrase Jin-man said at that time, “It’s no good if I get hung up on words like this every time...,” suddenly popped into my head.
In this scene, someone appears who calls Jin-man, who has a steady job as a welder and also works as a seasonal laborer harvesting Chinese cabbage and radishes during the off-season, someone who “is jumping from one manual labor job to another.” Thinking back, even though Dong-man was also barely making a living at first by working as a lecturer for a scenario course and a part-time worker for a catering service, he had been listed by the Emotion Watch company as an “unemployed man in his 40s.”
People fit a person's occupation into an easy-to-understand general framework and arbitrarily decide that it is that person's identity. And they make malicious guesses, saying, “Maybe he’s living that way on purpose because a ‘poet who works as a welder’ feels more special.” Resisting such twisted views of the world, stereotypical titles, and mistaken prejudices and preconceptions, and speaking with dignity as he looks forward, saying, “I like welding more than poetry, and it suits me,” I felt that the screenwriter’s powerful message, “Your identity is not something to be decided by someone else. It is something you decide for yourself,” was visible through his words.
12th Episode / What I Wish for My Loved Ones
In the first half of the 12th episode, Jin-man said this to Dong-man, who was getting impatient because he couldn't start filming.
“What is ‘human’ in English? It’s ‘human being,’ right? Not ‘doing.’ It’s fine to just exist. Don’t try to ‘do’ by busily going back and forth, no matter what you’ve done or how you’ve done it. Just ‘be.’”
And while watching Dong-man having fun at the wrap party after successfully completing the movie, Eun-ah whispers this to herself.
“I wish I could spend my whole life watching you. Even if you don’t create anything amazing, I want to spend my life watching you, who turns everything into a comedy—just like now, even when you jump into flames, and even when you turn melancholic stories, sad stories, and tragic stories into comedies...”
For 20 years, Dong-man has been “doing” and desperately fighting to make his worthless self a valuable existence. However, even when Dong-man finally achieved that in the final episode, the value (reason for existence) of Dong-man to his beloved brother Jin-man and Eun-ah was just “being.” This is the ultimate irony, and I think it was another message the screenwriter put into this work.
For the people who are truly important to you, it doesn't matter whether they achieve something or not. You just want them to be by your side. Wishing for that is also, perhaps, a human truth.
12th Episode / People Are Assets
In the second episode, when Dong-man was told that the protagonist of the script he wrote lacked power and asked, "Do you know where power is sold?", Eun-ha replied, "If you have a loved one...if the protagonist wants to see the weather, if they are acting for the sake of a beloved niece...or for a beloved brother...then their heart should be racing." I felt that Dong-man's final acceptance speech was the answer to these words.
"Brother! I won an award! Now I'm a man who can be searched! Young-sil! Uncle can be searched! Eun-ha! Thank you so much for being with me."
Dong-man, who was hungry (i.e., starving for love) in the beginning to the point where Eun-ha told him, "This director has nothing he loves," used his beloved brother Jin-man, and the existence of Eun-ha, who taught him where power lies, as his power to create a story (movie), and made his own cry of "I exist!" known to the world so that it could reach his niece far away, making that existence known to the world. And he thanks Eun-ha, who discovered him when he was nobody, trusted him, and stayed with (i.e., existed with) him.
People act using the existence of someone other than themselves as a driving force, discover their own value (reason for existence) through those actions, and in turn, give power to someone other than themselves. And, someone who receives that power also uses it as a driving force to take new actions. The existence of humans is like relay runners passing the "baton" of power, causing those actions to chain one after another. Regarding this acceptance speech scene, I think interpretations will vary depending on the viewer, but I felt that the words "
I will work even harder to create from now on!" spoken in Dong-man's voice after the screen went dark, felt like writer Park Hye-young's declaration of determination spoken through his mouth. Surely,
she will also use the "existence" of the viewers as power and continue to "act (write scripts)" from now on, I believe that.
X impressions & information sharing posts after watching the final episode
From here on, I would like to summarize the posts I made on X after watching the final episode.
Koo Kyo-hwan who was Dong-man from the start
「一度はパクヘヨン作家の書いたせりふを自分の口で言ってみたかった。オファーが来た時は事務所の代表に『早く出るって返事して。他の俳優に話がいったら大変だから。でも流石に即答はカッコ悪いから、1時間だけ待って返事しよう』って言ったんです」(「밥은영」16:40〜)https://t.co/733Lf7BWFw
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 25, 2026
「モジャムサ」のオファーが来た時から、すでにドンマンの片鱗を見せていたクギョファン。そんなドンマンに完璧に憑依した彼のおかげで私の感情ウォッチは鳴りっぱなしだったけど、こんなふうに感情の塊になるのも悪くないな、だって私はヒューマン・ビーイングなんだから、と開き直れた最終回でした😌 https://t.co/ck1iNiZSat
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 25, 2026
そして私も重度のストーリー中毒であることを自覚しました😂でも、それでいいのだ!
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 25, 2026
The true identity of Eun-ha's psychological counselor
「モジャムサ」を見終えた今、改めて思うのは「恋愛体質」との共通点の多さ。ドラマ業界と映画業界、30代と40代という違いはあれど、あちらも学生時代の友達が主人公の、せりふの密度が濃厚な群像劇。そう思って動画を見たら、ウナとチョンヨビンの精神科医が同じ役者で仰天。https://t.co/sy0WWDNcsO
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 25, 2026
チェヒジンさんという女優さんらしい。確か「82年生まれ、キム・ジヨン」には、ジヨンのママ友的な感じ(数学の問題集を解いてる元秀才ママさん)で出てきた。プロフィールを見ると、「韓国芸術総合学校演劇院」の文字が…色々納得!https://t.co/xUbWxNPNZQ
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 25, 2026
「モジャムサ」でウナの心理カウンセリングを担当する主治医を演じていたのは、女優チェヒジン(同姓同名の女優が二人いるけど、この方は79年生まれ)。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 26, 2026
「恋の通訳、できますか?」ではキムソノの母親(イタリアのワイナリー主人)役で10話に登場。コユンジョンとは2作連続で共演してた! https://t.co/Qk4KqGNHvu pic.twitter.com/g0Jau23GKt
他には「サイコだけど大丈夫」のガンテ&サンテの母親役、「パイン」のリュスンリョンの妻役、「あしたの少女」のコールセンター長役など。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 26, 2026
中央大学経済学科を経て韓国芸術総合学校演劇院を卒業。2021年、2023年、2025年に百想の演劇部門の演技賞にノミネートされてる、知る人ぞ知るすごい方でした… pic.twitter.com/zkc6VDmiIN
What work should I watch next?
元韓ドラ雑誌の編集部にいた人間としては“「モジャムサ」にハマった方、こちらの作品もおすすめです…!”的なことをどうしても書きたくなる性分でして…
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 26, 2026
今回は「恋愛体質〜30歳になれば大丈夫」そして「アンナ ディレクターズカット版」を全力で推したいです🎬#誰だって無価値な自分と闘っている https://t.co/9P873FyhuR pic.twitter.com/5ilQnbWziX
The end is not the end
「『モジャムサ』見てくれましたか? 終わっても終わりじゃないんです。Netflixにあります」元々再視聴するつもりだったけど、主演俳優にリピート視聴を推奨されたら、余計見るしかない😂 https://t.co/tqq14UCezP
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 26, 2026
The unknown struggles of the actor playing Ma Jae-young
マジェヨン役のキムジョンフンは当初ジュナン役でオーディションを受けたらしい。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 30, 2026
初撮影が11/11で、コユンジョンが全員にペペロを配ってくれたそう。そんな彼女に面と向かって「いっそのこと死んでくれ」と言うのは至難の業で、ほんの少しだけ目をそらして言ったとか。https://t.co/m4OzJkmf4c pic.twitter.com/outpQWjUsu
確かに初対面のコユンジョンを前にしてあの暴言吐くの、演技とはいえ難しいの分かる…
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 30, 2026
Behind-the-scenes stories told by the director
チャヨンフン監督のシネ21のインタビューで、映画制作支援の最終審査面接でドンマンが涙ぐむシーンの撮影秘話が。「台本には感情が込み上げてくると書かれていて、涙があふれなければいけないシーンだった。自分は正直、この場面が涙をこぼすほど劇的な状況ではない気がして→https://t.co/fMHEgbuhTL
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
「ディレクションをどうするか悩んだ。でもクギョファンさんが『ちょっと待ってください』と言って横を向いたままスタンバイした。アクションの声と同時に正面を向くと、目に涙をいっぱい溜めて、体を震わせていた。その感じが本当に良かったし、感嘆した。後で聞いたら→
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
「彼は台本を読んだ時からこのシーンが本当に好きで、なぜ涙が出るのかも分かっていた、と」(5/8公開、シネ21インタビューより)あのシーンは本当に、俳優でもあり監督でもあるクギョファンの真価がそのまま現れてるシーンだったよなぁ…
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
The planning intention of "Mojamsa"
このインタビュー(4話放送時に実施)では、監督が脚本家に代わって「モジャムサ」の企画経緯も話してた。「自分にはそれほど迷惑を掛けるわけじゃないけど、会うと不快な人の特徴を探してみたのだという。結論として、それは“自分は特別な存在”だという悪あがきであり→ https://t.co/fMHEgbuhTL https://t.co/o5GyPsLBNP
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
「そうやってジタバタする姿を見るのがどうしてこんなにつらくて気まずいのかも考えてみたら、それが自分の姿だったから、なのだ。自分も同じだという点に深く共感したし、この感情はスタッフ全員が共有していた」(チャヨンフン監督インタビュー)だから私たちも最初、見るのがしんどかったんだよな…
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
このインタビューのタイトルも秀逸。「他人を見て、自分がバレる」https://t.co/fMHEgbuhTL
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
The "growth" of actor Koo Kyo-hwan
クギョファンが「群体」のインタビュー(5/28実施)の最後に言及していた「モジャムサ」の話が、パクヘヨン作家の脚本へのリスペクトに溢れていて改めて感動。「せりふの一文字も逃したくなかった」「俳優としても成長する瞬間だった。(今までしたことのない)新たな発声で→https://t.co/e9xoTbe4kk
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 1, 2026
「憎たらしいけど、なるべくハイトーンで話すようにしたし、せりふも食い気味に言うようにした」「これまで自分が使ってきた発声を一つ一つ変えていきながら、脚本家の方が書いた大切な言葉をしっかり伝えようと思っていた」「少しでも語尾や単語を逃してしまったという感じがあったら、監督に→
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 1, 2026
「(リテイクを)お願いしたりもした。オッケーが出てても、一文字うまく伝わっていない気がしたら、もう一度撮り直したりもした。この文学作品をしっかり伝えたいという気持ちだった。僕自身も違ったスタイルで演じられるように成長した作品」(10asia、5/29公開)
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 1, 2026
クギョファンは以前Wkoreaのインタビューで「僕は作品の人物にものすごく魅力を感じる時は『옮긴다 (うつす)』という気持ちで演じてる」とも話してた。ドンマンはまさにそういう人だったからこそ、脚本のせりふも一語一句違わず表現したかったんだろうな。https://t.co/HYJV8XiK4q https://t.co/QvLDxFjrH7
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 1, 2026
About the cardigan hug
ちなみに、カーディガンハグのシーンは台本通りに演じたそうで、「ドラマや映画の解釈は皆さんのもの。僕の解釈は重要じゃない。自分はあのシーンを視聴者の皆さんにプレゼントしたんだと考えている。見た人の感想が全て正解だと思ってる」とのこと。 https://t.co/QvLDxFjrH7
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 1, 2026
The manga that filled my "Mojamsa" loss
「モジャムサ」完走後、ずっと知人から借りっぱなしで読めていなかった「チ。」に手をつけたんですが、これ読むタイミングとして個人的に今が大正解だったかもしれない。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 30, 2026
ヨレンタの「文字は、まるで奇跡ですよ」から始まるせりふが、ジンマンの「せいぜい100年」へのアンサーな気がしてくる。 pic.twitter.com/VSrYU5IIc8
「君の文章は論文としての価値はない。ーーが、それ故、伝わる可能性は高いだろう」「この世に何かを残して、全く知らない他者に投げるのは、私にとってなんら無意味で無価値だ。しかし、不思議なものでそれを無価値だと判断しない領域もあるそうだ」(魚豊「チ。」第5集)
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 30, 2026
「モジャムサ」すぎる… pic.twitter.com/Wf5Cwlq1rP
「本当に文字はスゴいんです。アレが使えると時間と場所を超越できる。(中略)私たちの人生はどうしようもなくこの時代に閉じ込められてる。だけど(中略)文字になった思考はこの世に残って、ずっと未来の誰かを動かすことだってある。そんなの…まるで、奇跡じゃないですか」(魚豊「チ。」第3集) https://t.co/Maqq1cDwLX
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
「チ。」(漫画)を二日で完走しました。最後まで読んでも、やっぱりヨレンタとバデーニとオクジーの話が好きだった。「モジャムサ」ロスを完璧に埋めてくれました。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) May 31, 2026
世の中にはこうも素晴らしい物語があふれてるんだな、と思わされました。たかが物語、されど物語。https://t.co/6JnFzLFiZt
Hilarious parody
韓国の高校あるあるのテスト作成(+成績処理)期間職員室立ち入り禁止ポスター(凝りすぎパロディーで、ちょいちょい話題になる)に「モジャムサ」(左)が仲間入り笑 「僕の問題がなぜお前に気に入られなきゃいけないんだ?」「すべての先生が自分の問題と闘っている」ぴったり😂 https://t.co/8m6EjQJ6F1
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 2, 2026
Commentary video by Oh Jung-se
オジョンセ本人が「モジャムサ」のシーンをピックアップしながら「自分なりにこんなふうに考えて演じてた」と解説してくれる貴重なコメンタリー動画↓自ら監督した作品の成績が振るわなかった時の舞台挨拶回りでは、まるで囚人のように連行されていくイメージで演じてたそう🎬 https://t.co/IylhLip9O1
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
オジョンセが「モジャムサ」撮影中に一番よく聴いていたというALEPHの「それにもかかわらず」がすごく良くて沁みる。「一生懸命頑張ってきたと思ってたのに、何も変わっていないと感じた時に、誰かがそばでそっと慰めてくれるような曲で、本当によく聴いていました」https://t.co/xWo7bYmuKB
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
Behind the scenes of "Mojamsa" told by two members of the Eight-Person Association
これも明日公開されたら見なきゃ…!
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 10, 2026
実際にも出演者同士のグループチャットがあり、そこでも(これも演技かと錯覚するほど)一人でずっと話し続けているらしいドンマンことクギョファン😂自分が見つけた面白いものをせっせとグルチャにアップしているらしい笑https://t.co/p6Bvs1RHDw
ペミョンジン「すごい不思議だった。この人はあのキャラのまま演技をしてるのか、クギョファンなのか。ギョファン兄さんは自分が通りがかりに見つけた面白いものをアップするけど、時々僕らからするとそんなに面白くない時もある。でも一人で『これ、面白い』ってめっちゃアップする」ドラマのまんま😂 https://t.co/IY5EGFDZFS
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 10, 2026
「モジャムサ」の8人会メンバー、ギリ役のペミョンジンとスンテ役のチョミングクが俳優仲間のキムテゴン(「サムダルリへようこそ」他)のYouTubeチャンネルに出演。チョミングクは「私の解放日誌」でイミンギの地元の友達を演じており、2作連続でパクヘヨン作品に出演。https://t.co/HN9qcBhJwb
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
ある時、現場でオジョンセの社会の窓が開いており、気まずいながらもそっと伝えたら、閉めるどころか“窓”を全開にし、その瞬発力とウイットに驚いたというペミョンジン。ジンマンとドンマンの乱闘中、速攻で茂みの陰に避難したオジョンセのアドリブに笑いを堪えるのが大変だったというチョミングク😂
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
出演者とスタッフ全員での会食中に開催された豪華プレゼント抽選会で、普通、監督や脚本家は自分の番号が当たってもプレゼントを辞退する人が多いのに、本気で当たらないことを悔しがっていたというパクヘヨン作家😂そんなキャラだったとは…可愛い🤭
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
Interview with Kang Mal-geum, who played Ko Hye-jin
「この仕事をしてると複数の作品の撮影が重なったりすることもあるけれど、『モジャムサ』の撮影中は他の作品には出ず、この作品だけに集中したいと事務所に言った。それくらい研究して没入する余地が多かったから」「登場人物の中で一番まともだとよく言われた(笑)」https://t.co/T4sQt4pIVa
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
「韓国で一体誰が映画を金儲け目当てでやる? 遊ぶためにやるのよ!」とチェ代表を一喝するシーンは「ドンマンの長ぜりふとは比べものにならないけれど、ヘジンのせりふの中では最も長いせりふだった。最初はもっと小さい声で言っていたけれど、チャヨンフン監督に励まされて思いっきり叫んだ(笑)」
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
「若い頃の私はファンドンマンだった。そこにギョンセと一緒に仕事をしていた脚本家のジョンミンを混ぜたのが私。(中略)当時は毎瞬間、限りなく小さくなっていく自分を守るのに必死だった。(中略)二人の憎たらしい行動が過去の自分と重なって本当に切なかった」カンマルグムにもそんな過去が…
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
このインタビュー、彼女が俳優になるまでとなってからの話も出てきて、本当に中身がギッシリ詰まっていた。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
高校時代から演劇部だったけれど、大学は学費の安い地元の釜山大学国文科に進学。大学でも演劇サークルだったけれど、卒業後28歳で上京して2年会社勤めをし、30歳でようやく小さな劇団へ。→ https://t.co/VEdaQUENaG
劇団でも最初はせりふがもらえず、人形操作や小道具、美術を担当。劇団自体もお金がなく、再現ドラマの俳優をしていたことも。釜山の方言が直らず、国文科時代の友人のツテで音声学者に自分の話すソウルの言葉と一般的なソウルの言葉の違いを分析してもらい、3年間、毎日30分ずつ練習を重ねたそう。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
「お金を稼げる俳優になれるとは思ってなかった。『チャンシルさんには福が多いね』辺りから業界的に多様な女性の話が増え始めて、時代に恵まれたんだと思う」と振り返った。ちなみにマルグムという芸名は国文科の友人のペンネームを500ウォンで買ったもの。パクヘジュンとは地元が全く同じだそう。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
釜山方言を話すカンマルグムは「テバク不動産」↓が個人的に印象的で。すごくインパクトがあった。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 12, 2026
「モジャムサ」ではパクヘジュン、ペミョンジンが彼女と同じ釜山市東区スジョン洞出身で、3人集まると地元トークに花を咲かせていたらしい。https://t.co/uXodFr8tac
Interview with Director Cha Young-hoon after the broadcast
チャヨンフン監督「会食の場で屈辱を味わってバスに乗ったドンマンが無理して笑おうとするシーンがあるが、以前だったら怒りや悲しみなど一つの感情に決めて撮ったと思う。今回は『怒りも恥ずかしさも悲しみも全部あると思うから、それをビビンバにして作って』とお願いした→https://t.co/t9Oefv1FcC
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 13, 2026
「窓に頭を強く打ちつけるテイク、もっと思いっきり笑うテイクなど、いくつか撮って感情の実験をした。(中略)自分でも言いながら(普通に考えると)あり得ないディレクションをしたりもした」「クギョファンは82年生まれなので、思ったより“アジョシ”なのに独特の少年っぽさがある。その魅力が→
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 13, 2026
「みじめで悪ぶっているドンマンを“(自己)証明の悪あがき”のように希釈してくれた。テレビドラマ主演は初めてでキャスティングは悩んだが、120、150、200点の演技をしてくれた」ノガンシクがドンマンに握手を求めた時、手をはさみの形にして差し出すのは彼のアドリブだそう。https://t.co/egIh0HygDU
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 13, 2026
ウナが感情ウオッチを外すシーンは、監督はただ外すだけでいいと思ってたけど、コユンジョン本人が別の腕時計をしてきたそう。「『感情ウォッチを外して平凡な腕時計をする人になった』という説明がぴったりだと思った」あのシーン、すごく印象に残ってるけど、コユンジョンのアイデアだったとは…! https://t.co/flrqlui3Vn
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 13, 2026
「パクヘヨンの深さにチャヨンフンの大衆性を加えよう、そういう意気込みで始めた」「パクヘヨンは一度も見たことがないものを書こうと身を削っている人。『私はクリシェ(使い古された表現)はやらない』ということを本当に重視する。だから次の展開が全く予想できない」だから4年に1作なんですね…
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 13, 2026
「今回のキーワードは“安穏“だった。不安な状態から脱して安穏の状態になること、それが結局は私たち全員が求めていることだから」“崇める”の次が“安穏”、その次は果たして…?頑張って4年待ちます。https://t.co/egIh0HygDU
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 13, 2026
「怒りも恥ずかしさも”自愧感(=情けなさ、無力感、自分への失望、自己嫌悪)”も悲しみも」でした。一個抜かしてた💦 https://t.co/D5SgosRVYs
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 14, 2026
[Extra Edition] Posts related to Koo Kyo-hwan
Partners in both public and private life
クギョファンとイオクソプ監督はソウル芸術大学映画科の先輩後輩。クギョファンは2浪して03年入学、5歳年下のイオクソプ監督も23歳で入学したそう。「四年生ボギョン」(2013)を機に共同製作を始め、公私共にパートナーに。
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 3, 2026
付き合って10年以上経つのに、いまだに先輩って呼んでるのも良いですね… https://t.co/c1jJirorcm
二人が初タッグを組んだ「四年生ボギョン」をはじめ、二人の製作した作品は彼らの共同名義のYouTubeチャンネル「2x9HD」(イオクソプの「2(イ)」×クギョファンの「9(ク)」)で見られる。https://t.co/rIfCbxJcHF
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 3, 2026
イオクソプ監督のインスタ(ナムウィキ↓にリンクあり)の写真も素敵で、ちょいちょい出てくる「クギョファン探し」が韓国のファンにも人気のよう(私は2016年8月28日の写真がツボでした)。貴重なプライベート写真をお裾分けしてくれたイオクソプ監督に感謝🙏https://t.co/8jUzwTJt5q
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 3, 2026
[Extra Edition 2] Posts related to Oh Jung-se
Choi Seong-gon is very popular
昨日公開の「ワイルドシング」、ダンサーのカンドンウォン、ラッパーのオムテグ、ボーカルのパクジヒョンだけで十分インパクトあるのに、彼らに押されて万年2位設定のバラード歌手チェソンゴンことオジョンセが、現実世界では話題をかっさらってる感あって面白い😂 https://t.co/dw3ZtEcJlo
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 4, 2026
「ニガチョア」歌いながらのフォトタイムはもはや伝説…🤣https://t.co/0qv7mrMUZ7
— Yui ライター&韓国語翻訳 (@yui1106) June 4, 2026
It has become quite long. Thank you for reading this far!
