私の歩んできた距離、地球1.3周分。：秒速5センチメートル #映画感想文

実写映画「秒速5センチメートル」観てきましたので、掘っ立ての感想文です！
例によって、他人の感想や批評を読む前に自分の感想を残そうという試みです。
#ネタバレ を気にせず書く所存ですので、観る予定の方は、その踏切を渡った先で、またお会いしましょう。

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温度感について

★★★★☆ぐらいで称賛します！
たぶん原作ありきの作品であるのは間違いないので、そこで篩のかかる方は、また何処かでお会いしましょう。

あと、興味はあるけど劇場までは…という方にも是非オススメしたいポイントがあるんで語りますが、これはネタバレになってしまうので…そうした方も一旦、踏切を渡りに行ってください（この表現気に入った）

筆者の現在位置について

どんな奴の感想文なんだというご説明です。

• アニメ原作をリアルタイムに劇場で観た勢

• 原作者版のノベライズも既読

• 新海誠作品はほぼ全作観ている

• 松村北斗に「カムカムエヴリバディ」「すずめの戸締まり（声）」「キリエのうた」やNHK「LIFE！」の出演などで好感あり

• 主人公と似たような職業に従事

• 大島依提亜氏の手掛けるパンフレットが好き

• Radiohead好き　←重要

原作との最大の違い

「他人の感想を知る前に」と言いながら、今回は一緒に観た相手の感想から着想した書き出しになるんですが、一番伝わりたい部分なので先に書きます。

原作アニメ版は、観てツラくなる作品として有名でした。
今回の実写版は、全然そんなことありませんでした。
ここが最大の違いであり、大きな魅力だと思いましたので掘り下げます。

アニメ版が鬱映画だった理由

全編通して目立ったドラマを持たず、切なさだけを置いていって終わる原作版は、当時から圧倒的な評価を得ていた作画によって得られる現実感、走馬灯のように過ぎていくテンポ（特に第三章）と相まって、観客の過去に侵入し、やりきれない・報われない気持ちを植え付けていきました。
主人公がラストシーンで見せる微笑みに希望は感じられず、ペシミズムとしか思えず、観る前なら笑ってやり過ごせてたかもしれない観客の些細な思い出にまで傷を与えていたような気がします。

然るに、その要因はあくまで主人公・貴樹の人生にフォーカスされた作品だったからだと思います。
これはこれでシンガーソングライターのソロ作品のような単一視点ならではの深い味わいがあり、合う者からの称賛を得ながらも、「気持ち悪い」とまで思うような意見も聞きました。
まだまだオタクはオタクだった当時に、「原作脚本監督すべて同じ人で作った短編アニメ作品」が、ちょっと独特な台詞回しなんかも含めて独り善がりな物語だったので「こんなのオナニーだわ！」と感じる方が居ても無理はなかったのかなと。

次世代が導き出した明里の回答

対して今回の実写版は、物語の大きな流れこそ全く同じですが、貴樹だけでなく明里や澄田、水野というヒロイン達の視線がしっかり描かれることで、間接的に貴樹の心情が独り善がりでないことを裏付けてくれていたように思いました。

なかでも、メインヒロインである明里の手紙や言葉、その後の人生から過去の意味への回答が提示されたおかげで、主人公の最後の微笑みに対しての捉え方が180°変わりました。
取り戻せない過去へのノスタルジーに終始せず、抱えていくべき大切な記憶を得たポジティブな表情も含まれてるように見ることができました。

これがキャラの家族だとか職場の人間にまで焦点を広げると、もはや作品のテーマと離れてしまうところ、そこは良い塩梅でみんなモブ化していたので、安心してメインテーマに没入できて良かったです。

又吉店長とかね、見返したら「出演要る？」て思うかもですけど、職場の人物を物語に入れるならあれぐらいで十分じゃないですか笑
人生の劇的展開を邪魔する出来事なんて、案外しょうもない残業の所為だったりしますもんね。

実写で逆にフィルタがかった色味

原作版が極限まで高解像度に日常を描き込んでいたところにはリアタイ当時も感動したのを憶えています。
現実のなんてことない風景をこんなに美しく捉える視線がこの世には存在するのか！と、監督に感服したものです。
実写化と聞いた時の一番のハードルはそこだと思っていました。

映画スタッフが採用したのは、逆に現実の画にフィルタをかけるという選択だったようです（どんな技法でそうしたのかは、これを書き上げたあとにパンフ読んで答え合わせします）。
とにかく全編が少しピントをぼかしたような、敢えて汚しをかけたような質感になっていました。
好みが分かれるかもしれませんが、現実の画には莫大な情報があるところ、このフィルタがあったおかげで観るべき話に集中できて私は好きでした。

というか、このフィルタによって原作視聴者は自分で新海誠版の色味を想像して補填する感じになってた気がするんですよね。
おかげで、原作の有名シーンのほぼすべてを原作と同じ絵コンテで再現しているところが、自分の想像する色味と混ざり合って強烈な臨場感をもたらしていて。
この仕組みは、すごく観客を信用してくれている気がして嬉しかったです。

小ネタ2点

当日中に書き上げるには時間が足りず、家族に夜更かしを叱られましたので、あと2点だけ書かせてください！

パブロ・ハニーについて

挿入歌の一部として、驚くことにレディオヘッドが登場するんです。
しかもデビューアルバ厶「Pablo Honey」！
リリース年である1993年で映画の時系列とも合わせられている点が実に秀逸。

で、このアルバムといえば「Creep」じゃないですか。
なんか貴樹がラジオで聴いて気に入って買ったCDとして登場するんですが、絶対に聴いてたのはCreepだろと勝手に想像してるんです笑

でも、劇中で使われてるのは「Thinking about you」。
わざわざ邦題で「君への想い」なんて付けられてる、その後のレディオヘッドからは想像できないほどの青春ラブソング。
これを、貴樹のことが大好きな澄田がiPodでグルっと1曲目からこの曲までトグルして、聴き入ってるっていう。
唸りました！笑

なんか劇場版「モテキ」でも女子がジュディマリ、男がソロ後のYUKIを推してて、近しい音楽趣味のようで決定的な差があるのを端的に表してるのが面白いですよね。

ああでも、貴樹くんが隠し持ってたタバコを取り上げられるシーンがあるので、この曲にも感化されたのかな。
青木柚くん可愛い（唐突な役者評価）

プラネタリウムの臨場感は劇場前方で

劇場で観るのがオススメだよという点についてです。
劇中にプラネタリウムが登場します。
必然的に画面そのものが見上げた視点になるんです。
これ、大きなスクリーン、特にたまたま少し前方の席を取ってしまったんですが、そこで観れて良かったなと素直に思いました。
ロケ地は多摩六都科学館。

実は筆者、このプラネタリウムには3回も行ったことがあるお気に入りスポットです。
しかもそれはDE DE MOUSEのライブとして。
プラネタリウムを大型VJスクリーンとして活用する斬新なイベントで、強く記憶に残っています。
頭の上まで視界を埋める超大型スクリーンの臨場感、是非皆さんに味わってほしい。

多摩六都科学館もついに映画の聖地かー！
同じノリで岩舟駅の現在も是非訪れてみたいものです。
旅の難易度に雲泥の差がありますが…

まだまだ余韻に浸りたいところですが、初回の感想は以上にしたいと思います。
記事のタイトルは、劇中のとある台詞から着想を得ています。
こんな感想文でもどなたかの興味を引けたなら幸いです。

引き続き、ご愛好のほど！