Vision VR/AR Summit| 资深VR设计师Tomasz Dzierza专访

原创于 2016-11-30 17:45:56 发布 · 576 阅读

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Tomasz Dzierza 分享了他在 VR 游戏设计领域的经验，包括如何从传统游戏过渡到 VR 游戏，以及面临的技术挑战。他强调了保持高帧率、舒适的镜头移动设计的重要性，并介绍了实时电影技术 Realtime Cinema 在提升 VR 体验中的作用。

人们经常用“沉浸感”、“身临其境”、“感同身受”等词语来描述VR虚拟现实，但是我们该如何实现这些体验呢，有什么特殊的方法和技巧来激发和调动玩家的情感?这些问题都将在本次Vision VR/AR Summit Asia 2016得到解答!我们有幸提前采访了演讲者Tomasz Dzierza，谈一谈VR的现在和未来以及创作VR内容所需的一些元素。

Tomasz Dzierza是Crytek上海VR开发团队的负责人。14年前进入游戏行业，他的职业生涯从游戏策划教学开始，逐渐转型到游戏开发的第一线。如今，他专注于探索和解决AR/VR游戏设计的挑战。

Vision：Tomasz Dzierza向大家介绍下自己?

Tomasz：大家好，我是Tomasz Dzierza，现担任Crytek上海高级VR技术设计师, 进入游戏行业已经14年了。最初我是一位游戏设计导师，先后主导过《爱丽丝：疯狂回归》和《格林童话惊魂记》的关卡设计工作。同时，我也是一名独立游戏开发者，在iOS上发布了独立游戏作品《Toy Glider》。在过去的两年里，我一直专注于VR/AR领域，为大家提供高品质的沉浸感体验。能成为中国游戏开发社区的一员，并见证其十年多的成长，我认为这是一件极其幸运的事情。

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Vision：你是怎么从游戏设计开发转向VR设计的呢?

Tomasz：我的首次VR体验来自两年前的Oculus DK1，虽然现在它看上去有点过时，但当时VR技术尚未成熟。从创意的角度来看，它能让我灵光闪现。在接触到了更多的VR Demo之后，我更确信这将是未来探索的方向。VR内容如果能保证帧率与高质量的交互，它带给人们的体验将是非常具有吸引力的。事实上，VR以其独特的叙述方式，让人们可以全身心的投入，去探索更多的可能性。无论对于独立开发者，还是创意家，VR都是个很好的媒介。

Vision：你在游戏行业拥有丰富的从业经验，你觉得哪些经验会给创作VR带来帮助和灵感?

Tomasz：VR内容的设计灵感来自于不同的地方，比如旅游、传统游戏设计、人与人之间的交流等。只要始终保持好奇心去学习新事物，扪心自问，这些体验如果在VR中会是怎样的?

作为设计师，我们有机会去创造世界，人物和各类场景。它们可以是人类的过去、现在和未来，也可以是虚构的或是真实的，灵感可以来自任何地方。我也曾设想如果把《爱丽丝：疯狂回归》游戏世界中的地点、游戏机制、爱丽丝遇到的角色通过VR技术来呈现，应该如何达到更好的体验。如果能身临其境，通过与角色进行互动影响整个游戏世界的走向，这是一件多么令人兴奋的事!
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Vision：作为VR游戏体验专家，在设计的角度来看，传统的游戏体验和VR游戏有什么区别?如何提高玩家的VR游戏体验?

Tomasz：从传统游戏开发到VR游戏开发的过渡非常具有教学意义。从设计角度来看，VR与传统游戏设计相比的主要区别在：你必须更加注意镜头的设计，镜头移动需要让用户感到舒适，而现有VR的镜头移动会使体验者不适，这需要解决;保持高帧率也非常重要，稳定的90 FPS是一个舒适VR体验的基本要求。另外，通过镜头传送让玩家能瞬间移动到不同的地方，或以特定方式限制镜头的移动等，都有助于提高玩家体验。

在设计VR时，明确自己想要创造出怎样的互动体验更为重要。因为在VR世界中，你对于互动的空间大小和位置的选择更为自由，每一次的选择对设计师来说都是一项挑战。VR开发需要关注的不仅仅只是游戏中的体验，我们还需要考虑玩家什么时候会疲劳?如何有效地调动玩家的积极性?

目前而言，VR可能只是为我们的提供了一种新的娱乐方式，但VR技术会对未来的游戏设计带来革新。

Vision：可以介绍一下你在研究的“Realtime Cinema”技术吗?

Tomasz：10年前的粗糙画质与现在游戏影视级的动画完全是天壤之别，而影视级的画质已经是现在产品必不可少的需求。大多数游戏引擎现已能够将内容直接导出为视频，游戏变得更易于传播和分享，也让游戏开发与视频制作之间有了更多交融。

Realtime Cinema这项实时技术能让迭代更快，因为它能达到“所见即所得”的效果。导演可以实时地处理视觉效果，而不需要等待渲染。现在这项技术基于实时游戏引擎，我很期待它在未来将如何被应用到其他领域。
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