名言集⑧「若さ」についてのことばたち

ポール・ニザン（1905‐1940　フランス・小説家、思想家）
1931年『アデン・アラビア』で一躍有名になった。共産党員として活動しながら、ブルジョワ社会の欺瞞や知識人の無関心を激しく批判。青春の苦悩、政治的変革への渇望、反ファシズムの姿勢を硬質な文体で描き続けた。

草野心平（1903ｰ1988　福島県・詩人）
生涯にわたり「蛙かえる」をモチーフにした詩を数多く発表したことから、「蛙の詩人」として広く親しまれている。カタカナや擬音を巧みに用いた独特の生命力あふれる作風が特徴。また、詩誌『歴程』を創刊したほか、宮沢賢治の才能をいち早く見出し、その作品を世に広く紹介した功績でも知られる。1987年に文化勲章を受章。

恩田陸（1964‐　宮城県・小説家）
1992年に『六番目の小夜子』でデビュー。ミステリー、ファンタジー、ホラー、SFなど多岐にわたるジャンルを手がける。緻密な伏線と叙情的な情景描写による独特の世界観が特徴。2005年『夜のピクニック』で吉川英治文学新人賞と本屋大賞、2017年『蜜蜂と遠雷』で直木賞と2本目の本屋大賞をダブル受賞した。

梶井基次郎 （1901-1932　大阪・小説家)
早くから頽廃的な生活を送り肺結核に罹患したが、作家の中谷孝雄らと知り合い、文学への道を志した。その中谷らと雑誌『青空』を創刊し，同誌に『檸檬』『城のある町にて』（1925）など後に梶井の代表作とされる作品を発表したが、文壇からは注目されなかった。26年から伊豆の湯ヶ島温泉に転地療養し、その間に『冬の日』（1927）や『冬の蠅』（1928）など、生と死の極点を凝視した作品を書いた。その後病状が悪化し、『交尾』（1931）、『のんきな患者』（1932）を発表したのちに他界した。
ボードレールの『パリの憂鬱』を最愛の書としていた。

川端康成(1899-1972　大阪・小説家)
幼くして孤児となり、叔父のもとで育った。大学在学時の1921年にデビュー、菊池寛の知遇を得て「文藝春秋」同人となった。卒業後、横光利一ら当時の新進作家たちとともに「文芸時代」を創刊し，新感覚派の運動を始めた。初期の代表作は「伊豆の踊子」（1926）。第二次世界大戦後の作品では、精緻な詩的表現によって東洋的人工美の世界を築いた。1968年ノーベル文学賞受賞。1972年に自殺した。他にも「禽獣」（1933）、「雪国」（1948）など多くの名作を残した。

村上春樹（1949ｰ　京都府・作家、翻訳家）
「風の歌を聴け」（1979）でデビュー。代表作に「中国行きのスロウボート」(1983 )、「ノルウェイの森」（1987）、「海辺のカフカ」（2002）、「アンダーグラウンド」(1997)、「1Q84」（2009‐2010）など。また、「グレート・ギャツビー」(フィッツジェラルド)、「ティファニーで朝食を」(カポーティ)、「心は孤独な狩人」（マッカラーズ）などの翻訳を手がけている。世界的に評価が高く、約50カ国で翻訳出版されている。 

"Kathy, I'm lost,"
I said, though I knew she was sleeping
I'm empty and aching and I don't know why

Counting the cars on the New Jersey Turnpike
They've all come to look for America

隣で眠る彼女に僕はつぶやいた
「ねえ キャシー、 道に迷ったみたいなんだ」

わけなどわからない
痛いほど空っぽなんだ

ニュージャージーの高速道路を
たくさんの車が過ぎて行く

みんな、アメリカを探しにやってきたんだ

ポール・サイモン（1941‐　アメリカ、音楽家）
アート・ガーファンクルと結成した「サイモン＆ガーファンクル」として、1966年に『サウンド・オブ・サイレンス』が全米1位を獲得。『明日に架ける橋』（1970）など数々の名曲を生み出した。ソロ転向後も活躍、グラミー賞を13回受賞した。

寺山修司（1935‐1983　青森・歌人、詩人、劇作家、演出家、映画監督）
俳句を中心として文学活動を始め、短歌に転じて1950年代後半には前衛短歌の代表的歌人となった。1960年頃より演劇に進み、1967年には横尾忠則らと劇団「天井桟敷」を結成し、市街劇など多彩な実験演劇を展開した。代表作は、放送劇「山姥」（1964）、戯曲「毛皮のマリー」(1967）、叙事詩「地獄篇」（1974）、映画「田園に死す」（1974）など。

ヴィクトル・ユーゴー（1802- 1885　フランス・詩人、小説家、政治家）
ロマン派大河小説「レ・ミゼラブル」（1862）の著者として知られる。七月王政時代からフランス第二共和政時代にかけては政治家としても活躍した。他に「ノートルダム・ド・パリ」（1831）など。

ジャック・ケルアック（1922-1969　アメリカ・小説家)
1950年～60年代、管理社会・物質世界からの自由を叫んだ「ビートジェネレーション」を代表する小説家。自らの放浪体験をもとにした長編「オン・ザロード」（1957）が多くの読者を獲得し、ボブ・ディランをはじめとする多くのミュージシャンや文化人にも影響を与えた。他に「禅ヒッピー」（1958）等。

穂村弘（1962‐　北海道・歌人、詩人、批評家、翻訳家）
1990年、『シンジケート』で角川短歌賞の次点となり、デビューした（俵万智『サラダ記念日』が同年の受賞）。以降、現代短歌を代表する歌人として評論、エッセイ、絵本など幅広く活躍。『短歌の友人』（2007）で第19回伊藤整文学賞、連作「楽しい一日」で第44回短歌研究賞、『鳥肌が』（2007）で第33回講談社エッセイ賞、『水中翼船炎上中』（2018）で第23回若山牧水賞を受賞。歌集に『手紙魔まみ、夏の引越し（ウサギ連れ）』（2001）『ラインマーカーズ』（2003）など。

江國香織(1962－　東京・作家、翻訳家、詩人)
童話作家として執筆を始めた後、みずみずしい作風の恋愛小説等で若い女性を中心とした支持を得た。「こうばしい日々」（1990）で産経児童出版文化賞、「泳ぐのに、安全でも適切でもありません」（2002）で山本周五郎賞、2004年には「号泣する準備はできていた」で直木賞を受賞した。

ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ（1749- 1832　ドイツ・詩人、哲学者、小説家）
「若きウェルテルの悩み」（1774）で知られる。感情の自由を強調した文学運動「シュトゥルム・ウント・ドラング」の代表的な文学者であった。その後、シラーとともにドイツ文学の古典主義時代を築いた。

ジャック・プレヴェール（1900-1977　フランス・詩人、脚本家）
シュルレアリスム運動に参加したが脱退し、1930年ころから雑誌に詩文を発表するかたわら、映画のシナリオを手がけた。処女詩集「ことば」（1946）は、読みやすい日常的言語に込められた風刺と素朴な叙情性によって広く愛され、空前の売れ行きを示した。映画作家としては「霧の波止場」（1938）や「天井桟敷の人々」（1944）などを手がけた。詩集に「言葉」（1946）、「見世物」（1951）他。有名な「枯葉」などのシャンソンの作詞者としても知られる。

メアリー・スチュアート（1542～1587　スコットランドの女王）
在位1542～1567。ジェームズ5世の子。父王の死により生後1週間で即位。6歳でフランス皇太子と婚約してフランスに渡り、以後その宮廷で教育を受け、美貌で魅力に富む女性に成長した。58年皇太子と結婚。夫の死後帰国し、以後親政を行った。諸侯と改革派教会の反抗にあい、子のジェームズ6世（後のイギリス王ジェームズ1世）に譲位。イングランドのエリザベス1世に保護を求めたが、19年間監禁され、女王殺害を企てたとして処刑された。

木下龍也（1988‐　山口県、歌人）
2013年、第1歌集『つむじ風、ここにあります』を刊行。SNSを中心に若者から爆発的な支持を得る。日常のふとした瞬間、孤独を平易な言葉でり取る作風が特徴。

俵万智(1962ｰ　大阪・歌人)
1986年に作品「八月の朝」50首で角川短歌賞を受賞し、歌壇の話題をさらった。第一歌集「サラダ記念日」（1987）で現代歌人協会賞を受賞。口語短歌の斬新な手法が「ライトバース」（なるべく平易な言葉で豊かに情調を表現しようとする短歌）と称された。この歌集が空前の大ベストセラーとなり、国民的歌人となった。他に「チョコレート革命」（1997）、「愛する源氏物語」（2004）、「プーさんの鼻」（2007）など。

ジョニ・ミッチェル(1943－～カナダ・音楽家)
母国カナダからニューヨークに出て、「サークル・ゲーム」（1967）や「Both Sides Now（青春の光と影）」（1968）、「ウッドストック」（1970）などでシンガーソングライターとしての地位を確立した。メッセージ色の強い歌詞と透明感あるヴォーカルで根強い人気を持つ。

伊坂幸太郎（1975ｰ　千葉県・小説家）
『オーデュボンの祈り』（2000）で新潮ミステリー倶楽部賞を受賞しデビュー。2004年『アヒルと鴨のコインロッカー』で吉川英治文学新人賞、2008年『ゴールデンスランバー』で本屋大賞と山本周五郎賞を受賞。緻密なプロットと個性的なキャラクターたちによる軽妙な会話が特徴。

「とにかくね、僕にはね、広いライ麦の畑やなんかがあってさ、そこで小さな子供たちが、みんなでなんかのゲームをしてるとこが目に見えるんだよ。何千っていう子供たちがいるんだ。そしてあたりには誰もいない――誰もって大人はだよ――僕のほかにはね。で、僕があぶない崖のふちに立っているんだ。僕のやる仕事はね、誰でも崖から転がり落ちそうになったら、その子をつかまえてやることなんだ。（中略）一日じゅう、それだけやればいいんだな。ライ麦畑のつかまえ役（The Catcher in the Rye）、そういうものに僕はなりたいんだよ。馬鹿げていることは知ってるよ。でも、ほんとになりたいものといったら、それしかないね。馬鹿げていることは知ってるけどさ」

J.D.サリンジャー（1919-2010　アメリカ・小説家）
「ライ麦畑でつかまえて」The Catcher in the Rye（1951）で一躍文壇の寵児となった。
主人公は、高校をドロップアウトした少年ホールデン・コールフィールド。ニューヨークの街を彷徨う彼の、大人社会の「インチキ」～建前や虚飾に向けられた痛切な独白は、特に若い世代の心を強くとらえた。
他には「フラニーとゾーイ」（1961）等を中心とした「グラース家年代記」の連作を執筆。神秘主義に傾倒した隠遁生活の中で作品をいくつか発表したが、1965年を最後として、早くに筆を置いた。

バーナード・ショー（1856- 1950　アイルランド・文学者、政治家）
ヴィクトリア朝時代から近代にかけて活躍、53本もの戯曲を残し、「他に類を見ない風刺に満ち、理想性と人間性を描いた作品を送り出した」として1925年にノーベル文学賞を受賞した。代表作「ピグマリオン」（1912）は、オードリー・ヘップバーン主演の映画「マイ・フェア・レディ」（1964）の原作として知られている。

村上春樹(1949ｰ　京都府・作家、翻訳家)
「風の歌を聴け」（1979）でデビュー。代表作に「中国行きのスロウボート」(1983 )、「ノルウェイの森」（1987）、「海辺のカフカ」（2002）、「アンダーグラウンド」(1997)、「1Q84」（2009‐2010）など。また、「グレート・ギャツビー」(フィッツジェラルド)、「ティファニーで朝食を」(カポーティ)、「心は孤独な狩人」（マッカラーズ）などの翻訳を手がけている。世界的に評価が高く、約50カ国で翻訳出版されている。 

ジョン・アーヴィング(1942～　アメリカ・小説家）
現代アメリカ文学を代表する作家。
1965年より大学の創作科でカート・ヴォネガットに師事、フィクションの可能性を継承し拡大させた。1968年に「熊を放つ」でデビュー。その後、「ガープの世界」（1978）が世界的ベストセラーになった。
映画化された「サイダーハウス・ルール」（1985）では自ら脚本を手がけ、アカデミー賞最優秀脚色賞を受賞。その他「ホテル・ニューハンプシャー」（1981）「オウエンのために祈りを」（1989）などの傑作を書き続けていいる。
ユーモアにあふれた彼の長編群には、不条理とエゴイズム、残酷に満ちた世界を受け入れたうえで、それを乗り越えて生き抜くための、心優しく真摯なメッセージがこめられている。

中上健次（1946ｰ1992　和歌山・小説家）
戦後生まれで初めて芥川賞を受賞した『岬』（1976）をはじめ、ウィリアム・フォークナーに影響を受けた濃密な文体による、血脈や差別、人間の業を荒々しくも奔放に描写した作品で高く評価された。
他にも『十九歳の地図』（1974）『枯木灘』（1977）『千年の愉楽』（1982）など数々の名作を残し、純文学の旗手として昭和から平成の文壇を牽引、46歳で他界するまで、独自の物語世界を追求し続けた。

楽しんで生きないのは罪なことだ。
わたしは、高校時代にわたしを傷つけた教師たちのことを今でも忘れてはいない。
数少ない例外の教師を除いて、彼らは本当に大切なものを奪おうとした。
彼らは人間を家畜に変える仕事を飽きずに続ける「退屈」の象徴だった。
いつの時代にあっても、教師や刑事という権力の手先は手強いものだ。
彼らをただ殴っても結局はこちらが損をすることになる。
唯一の復しゅうの方法は、彼らよりも楽しく生きることだと思う。
楽しく生きるためにはエネルギーがいる。
戦いである。
わたしは今もその戦いを続けている。
退屈な連中に自分の笑い声を聞かせてやるための戦いは死ぬまで終わることがないだろう。

村上龍（1952‐　長崎県・小説家）
米軍基地の町で性とドラッグに溺れる若者を描いた『限りなく透明に近いブルー』（1976）で群像新人文学賞と芥川賞を受賞。日本の既成文学を破壊する鮮烈なデビューを果たした。その後も『コインロッカー・ベイビーズ』（1980）『愛と幻想のファシズム』（1987）など、制度への反逆、現代人の孤立を圧倒的熱量で描き続けている。

ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ（1749- 1832　ドイツ・詩人、哲学者、小説家）
「若きウェルテルの悩み」（1774）で知られる。感情の自由を強調した文学運動「シュトゥルム・ウント・ドラング」の代表的な文学者であった。その後、シラーとともにドイツ文学の古典主義時代を築いた。

バーナード・ショー（1856- 1950　アイルランド・文学者、政治家）
ヴィクトリア朝時代から近代にかけて活躍、53本もの戯曲を残し、「他に類を見ない風刺に満ち、理想性と人間性を描いた作品を送り出した」として1925年にノーベル文学賞を受賞した。代表作「ピグマリオン」（1912）は、オードリー・ヘップバーン主演の映画「マイ・フェア・レディ」（1964）の原作として知られている。

伊坂幸太郎（1975ｰ　千葉県・小説家）
『オーデュボンの祈り』で新潮ミステリー倶楽部賞を受賞しデビュー。2004年『アヒルと鴨のコインロッカー』で吉川英治文学新人賞、2008年『ゴールデンスランバー』で本屋大賞と山本周五郎賞を受賞。緻密なプロットと個性的なキャラクターたちによる軽妙な会話が特徴。

ヘルマン・ヘッセ（1877‐1962　ドイツ・小説家、詩人）
様々な職に就きながら著述活動を行い、穏やかな人間の生き方を描いた作品を数多く残した。代表作は「車輪の下」（1906）「デミアン」（1919）「シッダールタ」（1922）「荒野のおおかみ」（1927）など。1946年にノーベル文学賞を受賞。

フランツ・カフカ（1883‐1924　チェコスロバキア・作家）
法律を学んだのち保険局に勤めながら作品を執筆した。代表作は「変身」（1912）「審判」（1914）「城」（1922）など。出口のない悪夢を思わせる、不安と孤独に満ちた独特の作風で知られる。

セーレン・キルケゴール（1813-1855　デンマーク・哲学者）
代表作「死に至る病」（1849）で知られる実存主義の創始者。神への信仰によって個人が自分らしく生きることで、自己を見失い絶望に陥った存在を飛躍させることを提唱した。