今の若いミュージシャンは、軽やかに機材の世界を縦断していく

こんばんは！どうも、僕です！！

何か毎日似たようなこと言ってますけども💦
最近、若いミュージシャンの機材の選び方って面白いなと思っています。

昔みたいに、

「このジャンルならこの機材」

みたいな“宗派感”がかなり薄い。

JCも使う。

Big Muffも使う。

OCDも使う。

BD-2も使う。

でも急にQuad Cortexも使う。

しかも、その移動にあまり迷いがない。

なんというか、

“軽やかに機材の世界を縦断していく”

感じがあるんです。

昨日も書いたけど、特に面白いのが、オーディオインターフェース。

君島大空くんも、ラブリーサマーちゃんも、ゲスバンドの高野京介さんも、RMEだったりする。

つまり、押さえるところはちゃんと押さえている。

でもその一方で、ギターは意外と自由だったりするんですよね。

超高級ギターやビンテージを使っている人って、実はあまり見ない。

むしろ、

「なんでそのモデル選んだ？」

みたいなFender Japanや、ちょっと変わったSquierを使っていたりする。

しかも、それがちゃんと音楽性と結びついている。

昔だったら、

「RME使ってるならギターもCustom Shopでしょ？」

みたいな“格の揃え方”がどこかあった気もします。

でも今は違う。

必要な場所にはちゃんとお金をかける。

でも全部をハイエンドで固めようとはしない。

その感覚がかなり現代的です。

機材の総額だけで言えば、家で趣味としてギターをやっている我々おうちギターおじさん達の方が、よっぽど高いものを使っていることも普通にあると思います（僕はここでは外れてしまいますけど😭）。

もちろん、それが悪いわけではないです。

僕も機材の話は好きだし、アンプやペダルを眺めているだけで楽しい。

でも今の若い人達って、

“機材のヒエラルキー”

には、あまり乗っていない感じがする。

その代わり、

「今この曲に必要か」

で選んでいる。

だからJCも使うし、BOSSも使う。

でも必要なら普通にQuad Cortexも使う。

そこに矛盾がない。

そして、実はかなり耳が良い。

あと個人的に面白いと思ったのが、Katzuya Shimizu先生です。

先生、「機材詳しくないですよ」と普通に言うんですが、初見の機材でも設定めちゃくちゃ速いんですよね。

本当に詳しくない人って、初見機材で普通に止まる。

でも先生は止まらない。

多分あれって、

“機材知識”

というより、

“音を作る感覚”

が身体に入っているんだと思います。

だからアンプが変わっても、マルチが変わっても、欲しい音にすぐ辿り着ける。

今の若いミュージシャン達も、実はちょっと近い気がしています（先生も若いミュージシャンに入りますけども）。

機材オタク的な知識をひけらかす感じではない。

でも、

「これをこうしたら欲しい音になる」

という感覚はかなり鋭い。

だから彼らは、軽やかに機材を横断していく。

そしてその結果、ちゃんとカッコいい音を出している。

なんだか、面白い時代だなと思います。