見出し画像

interview Makaya McCraven:時を経て形を何度も変えた楽曲の断片を繋ぎ合わせて作る”時間を超えた”作曲法

マカヤ・マクレイヴンの『In These Time』は新たな金字塔だ。

これまで「生演奏」と「ポストプロダクション」を巧みに共存させてきたマカヤが、そこに更に「作曲」「編曲」を加え、その四つのプロセスの境界がわからなくなるほどに溶かしてしまった『In These Time』には誰もが驚いた。どこからどこまでが作編曲された楽曲を生演奏したものなのか、どこからどこまでが解体再構築されたものなのか、ちょっと聴き込んでもさっぱりわからない。すべては滑らかに混ざり合っているが、ところどころでさりげなく違和感が聴こえてくる。マカヤはとんでもないものを作ってしまったと思う。

このアルバムについては以下のRolling Stone Japanのインタビューでマカヤに話を聞いている。

またアルバムの制作の中のマスタリングを担当したデイヴ・クーリーにも話を聞いている。

ただ、プロセスの話は掲載されていなかった。ここでは『In These Time』の制作プロセスのディテールについて少し踏み込んだ話をした部分を掲載する。マカヤがアルバムに込めた意図がかなり見えてくるようなヒントが埋まっていると思う。

そしてその延長でマカヤは自身の音楽家としてのアイデンティティや音楽観みたいなものも語っている。そこも併せて、読んでもらいたいと思う。

生演奏とプロダクションがせめぎ合うサウンドはこの先、どんどん進化していく予感がある。現時点でのそのコンテクストの最高傑作とも言えるこのアルバムを深く理解することはこの先のジャズの動向を見据えるために役立つに違いないと僕は思っている。

取材・編集:柳樂光隆 通訳:青木絵美 


◉『In These Time』におけるポストプロダクション

――『In These Time』ではどのようなやり方で曲を共有して、演奏して、録音したのでしょうか?

このアルバムは様々なセッションを通して、さまざまな形へと変化して進化していったんだ。だから曲はあらゆる方法で存在していたよ。コンサートのための譜面もあったし、その録音した音源を俺がさらに編集した音源もあった。俺は自分の活動に対して、あらかじめ具体的なことを決めないようにして、むしろ過程やステージなどをセッティングするだけにしている。そこに自分が良いと思う人を引き込んで、十分な関係性が育まれる時間さえ与えれば、直線的でなく、蛇行しながら進むかもしれないけれど、何らかのものが出来上がる。そして、今というこの時点に辿り着くことができた。

――ポストプロダクションの部分について聞かせてもらえますか?

「In These Times」にはさまざまな瞬間が引用されているから、たくさんのレイヤーで構成されている。Symphony Centerでのライヴから、スタジオでのセッション、さらにはWalker Arts Centerで演奏されたサックスのソロや、他のライヴからの録音、オーバーダブ、ストリングスのアレンジメントなど数多くのレイヤーが入っている。曲全体にわたって、ライヴの音源とスタジオの音源を行き来しているから、全てのタイミングを合わせるのに細かい微調整が必要だった。あの曲ではポストプロダクションにものすごく手間と時間をかけたね。

ーー様々な時期に様々な場所で演奏された録音状態もテンポもフィーリングも異なる「In These Time」の断片を組み合わせてアルバムに収録されたヴァージョンが出来ていると。途方もない作業ですね…

「The Knew Untitled」も手間と時間をかけているんだ。ここにはバンドの初期のセッションが取り込まれている。「曲」という形ができてからは最も長い間、手をかけて、アレンジしていた曲かもしれない。何年間も色々な形でバンドと一緒に演奏していた曲を、このアルバムに向けて新たな形にして、Chicago Symphony Centerでライヴ演奏したんだ。でも、そのベース・トラックはそのライブよりも以前にやったセッションからのものを使っている。このアルバムの多くの曲は時を経て形を何度も変えていき、色々なヴァージョンとして存在しているんだ。再度録音されたものや再度アレンジされたもの、様々なヴァージョンや様々なセッションの音がアルバムに収録されている。だから、アルバムをまとめる段階では、色々な音源を聴き直して振り返りながら、このアルバムにふさわしい物語や流れを作ろうとしたんだ。

――「In These Times」「This Place That Place」など、 “live at Le Guess Who? 2019”で既に演奏されていた曲に関しては、少なくとも3年前にはかなり完成されていたと思います。このライブでのヴァージョンが、どんな変更やポストプロダクションを経て、アルバムに収録されていたヴァージョンになったのでしょうか?

例えば、「The Knew Untitled」のアルバム・ヴァージョンは俺たちがライヴでやるヴァージョンと音楽の形式が違う。今後のツアーでもこの曲はアルバムとは異なるスタイルで演奏されると思うし、もしかしたら逆に昔、演奏していたような形に戻して演奏するかもしれない。俺にとってさまざまなヴァージョンが存在するのは自然なこと。ヴァージョンが古いものはボツにされるわけじゃないんだ。

――なるほど。

ジャズの曲の良いところは、曲が決まっていれば、それを新しい解釈や新しいフィーリングにして表現することが許されること。別のアルバムや別のバンドで、その曲の新たな解釈をすることができるし、再構築をすることもできる。だから、作曲をする時には、今後その曲が新たに解釈されたり、自分たちのその時のフィーリングやライヴセットでのハマり具合によっては異なるフィーリングで演奏される可能性も考慮して書くようにしている。その曲のヴァージョンはどんどん変わるかもしれないけれど、また元のヴァージョンに戻ることだってあるってことだね。

ここから先は

5,057字
この記事のみ ¥ 500
Amazon Payで支払うと最大2%還元のチャンス! 9/30まで

音楽に関するテキストを書きます。最低週1本で更新していけたらと思っています。インタビューを沢山公開し…

review is a diary - light plan

¥300 / 月

*review is a diary - standard

¥500 / 月

**review is a diary - support

¥800 / 月

このnoteの執筆や編集の費用や通訳への支払いなどは皆さんの記事購入で賄っています。制作費用のサポートをお願いします。