【デレステ楽曲分析】TAKU INOUEのコード美学：『クレイジークレイジー』Aメロ編

はじめまして、ぽむぽむと申します。
先日、こんなニュースがX（Twitter）で流れてきました。

私の青春だったデレステが幕を閉じ始めている……
なんとか後世にこの伝説を残したいと思い、いかにデレステの楽曲が素晴らしいかを伝えようとこの記事を執筆しています。

初回は我らが神、TAKU INOUE様が提供された、
「クレイジークレイジー」（GAME Version）のコード解析をしていこうと思います。

この曲の魅力は記事１枚に書ききれないので、
Aメロ、Bメロ、サビ（ドロップ）編
の全３回に分けて解説していきます。

今回は『クレイジークレイジー』のAメロを音楽理論の観点から掘り下げながら、オトナでエモい響きの正体をひも解いていきましょう。

※筆者は音楽理論ズブの素人なので、Keyを全てC Majorで考えています。
原曲のキーはA Majorです。

Aメロのコード進行

| FM7 | = E7 | Am | Gm C |
| FM7 | = E7 | Am | A#/C  C/D |
| FM7 | = E7 | Am | C/A# A7 |
| Dm7 |  = G#dim7/E | Am9 |

複雑すぎる…….

めげずに一つ一つ解き明かしていきます。

１〜４小節　「空飛ぶ夢〜」

| FM7 | E7 | Am | Gm C |

耳に残る“洒落たエモさ”はここから

この進行、お気づきの方もいると思いますが、
いわゆる、丸サ進行（Ⅳ△7→Ⅲ7→Ⅵm）のバリエーションです。

• F△7（Ⅳ）：メジャーサブドミナント

• E7（Ⅲ7）：ダイアトニック外のドミナント。Amへ強く引っ張る

• Am（Ⅵm）：しっとりしたセンチメンタル感

E7のようにダイアトニック外のコードを“意図的に”差し込むことで、「洗練された色気」が加わっています。

C Major Keyで考えると、
E7はEm7の3rdを半音上げたセカンダリードミナント。
A minor Keyで考えると、
Am（Ⅰ）に向かうV7のドミナント。

これはAmに向かって強く進行感を生み出します。

 Gm → C：Key Fでの Ⅱm → V（2-5-1）進行

この部分はKey Fにとっての強進行2-5-1。

• Gm（Ⅱm）：リレーテッド2マイナー

• C（V）：セカンダリードミナント

• F（Ⅰ）：安心の解決

このようなジャズやR&Bでよく使われる“リレーテッド2マイナー→セカンダリードミナント”の用法によって、Aメロ全体に「自然なのに感情を揺さぶる進行」が実現されています。

５〜８小節　「見慣れた部屋で〜」

| FM7 | E7 | Am | A#/C  C/D |

お恥ずかしながら、ここで何が起こっているのかさっぱりわかりません。
ここの「A#/C → C/D」の流れ、何か機能的な意味があるのか……
もし何か面白い解釈があれば、ぜひコメント欄で教えてください！

９〜１２小節　「映画はまだ〜」　

| FM7 | E7 | Am | C/A# A7 |

C/A#はC7の転回形と見た方が自然かな？
ベースをA#にすることでA7へスムーズに動かす役割。
A7は次のDm7へのセカンダリードミナント。

１３〜１６小節　「そう、変わらない〜」

| Dm7 |  =   G#dim7/E | Am9 |

最後の小節はⅡmで始まります。
G#dim7/EはE7(b9)のEハーモニックマイナーのテンションコードと考えるのが自然かと。
ここのAm9が素晴らしく儚い！！！
最近だとNew Jeansの「OMG」のサビに使われていたりします。

メロディとコードの美的関係

注目すべきは、F△7に乗るメロディの「G」です。

F△7（F-A-C-E）のコード上にG（9th）が乗ることで：

• 浮遊感

• 情緒感

• 非決定的な余韻

が生まれます。
米津玄師「打ち上げ花火」やRADWIMPS「なんでもないや」などでも見られる「9th使い」のエモ王道手法です。

小技だけど重要：E7と“オシャレのさじ加減”

よくある落とし穴として、
「ただおしゃれそうなノンダイアトニックをバンバン入れてしまう」
ことがあります。

素人が何も考えずにそうすることで、はちゃめちゃな調の現代音楽もどきのようになってしまいます。

でもこの曲のように、

• 進行の中に明確な文脈（2-5-1やセカンダリー）があり

• メロディと調和していて

• リスナーの感情の流れに沿っている

場合、ノンダイアトニックは感情を強調するためのエッセンスになります。

間奏？　

１７小節からの「あの部分」の訳が思い浮かばなかったので、一旦間奏という体でお話しさせていただきます。

リズム：ドンドンドンドッドッ（＝Jersey Clubの5つ打ち）

• キックが連続的（5つ）に打ち込まれる

• 通常の4つ打ちとは違い、前ノリが生まれる

• キックとベースがユニゾン的に動き、音の物理的な圧を演出

１７〜２０小節

コード進行：| FM7 | = | = | =  Em7 |

本来ならE7としがちなところをあえてEm7に抑えることで、
→ E7のめちゃつよドミナント感を避けてふわっとした切なさを保っています。

２１〜２４小節

コード進行：| FM7 | = | = | Am Gbaug Gm C |

「これぞ！kawaii future bassのド定番！！！！」

理由は以下の通り：

• Am → Gbaug：Amからベースだけ半音下がる、半音下降の美学。

• Gm → C：Key Fにおける2-5進行

• 着地地点に向けて緊張と安堵を交互に与える設計

ここではGm→Cですが、
Gm→F#（主にm7-b5）の進行もkawaii future bassの定番。

コードの浮遊感と連動して、キックは完全に5つ打ちへ突入。

ここからBメロまではAメロとほぼ同じコードで続いていく。

Aメロで築かれた“理性”が、ここから本格的に崩れていく
そして、このビートとコードのカオスの先に待っているのが——Bメロです。

まとめ

✔ 『クレイジークレイジー』Aメロの鍵は、
Ⅳ△7→Ⅲ7→Ⅵm（丸サ進行）＋ Gm→C（related Ⅱm） という“オトナ進行”

✔ E7というノンダイアトニックコードは、Amへの“感情的ドミナント”として絶妙に機能している

✔ F△7に乗る「G」＝9th音がもたらす、情緒と浮遊感がこの曲の核

✔ 間奏からのJersey Clubの5つ打ちと、kawaii future bass的コード進行

→ ここから楽曲は“狂気と感情のドロップ”に向かって加速していく

次回は、いよいよBメロ編へ突入。
aiko御用達の下降進行や、dimコード・Lydianの香りが漂う美麗フレーズを一緒に掘っていきましょう！

【Bメロ編はこちら（公開後リンク予定）】

参考文献